О курсе
Несколько лет назад проводился опрос с целью понять, какие же отечественные живописцы на самом деле известны и пользуются народной любовью? Вопрос, на который предлагалось ответить, был сформулирован предельно просто: «По возможности не задумываясь, назовите трёх самых известных русских художников?»
Результаты были во многом предсказуемы – с большим отрывом лидировали так называемые «художники «Родной речи», авторы, репродукции работ которых на протяжении многих десятилетий публиковались (да и публикуются до сих пор) в школьных учебниках: Репин, Айвазовский, Васнецов, Серов, Шишкин…
Но вот, что самое удивительное: оказалось, что об этих художниках участники опроса знают не так уж и много. Так и родилась идея создать краткий курс лекций, посвященных жизни и творчеству наиболее известных – и таких незнакомых – отечественных художников.
В первой части курса мы поговорили о супер-звёздах девятнадцатого столетия. Героями наших лекций стали И. Айвазовский и И. Шишкин, В. Васнецов и А. Саврасов, И. Репин и другие признанные мастера. Во второй части курса мы рассмотрим художников периода, который можно назвать «переходным»: начнем с Михаила Врубеля и закончим Казимиром Малевичем, поставившим столь весомую точку в истории классического искусства.
В курс вошли лекции:
Результаты были во многом предсказуемы – с большим отрывом лидировали так называемые «художники «Родной речи», авторы, репродукции работ которых на протяжении многих десятилетий публиковались (да и публикуются до сих пор) в школьных учебниках: Репин, Айвазовский, Васнецов, Серов, Шишкин…
Но вот, что самое удивительное: оказалось, что об этих художниках участники опроса знают не так уж и много. Так и родилась идея создать краткий курс лекций, посвященных жизни и творчеству наиболее известных – и таких незнакомых – отечественных художников.
В первой части курса мы поговорили о супер-звёздах девятнадцатого столетия. Героями наших лекций стали И. Айвазовский и И. Шишкин, В. Васнецов и А. Саврасов, И. Репин и другие признанные мастера. Во второй части курса мы рассмотрим художников периода, который можно назвать «переходным»: начнем с Михаила Врубеля и закончим Казимиром Малевичем, поставившим столь весомую точку в истории классического искусства.
В курс вошли лекции:
- Михаил Врубель. Искусство как предвиденье
- Константин Коровин. Живописец счастья
- Оргия красок Филиппа Малявина
- Выстраданный праздник Бориса Кустодиева
- Карточный домик Зинаиды Серебряковой
- Кузьма Петров-Водкин. Не только Красный Конь
- Небесный звон Аристарха Лентулова
- Загадки Казимира Малевича
ПРОГРАММА КУРСА
- Михаил Врубель. Искусство как предвиденье«…Врубель стоит целой школы, - считал Александр Бенуа. - Это был единственный подлинный и прекрасный идеалист последнего периода русского искусства».
Мы поговорим о Михаиле Врубеле – одном из самых загадочных русских художников, которому удалось создать свой собственный мир с ангелами и демонами, полный волшебных красок и фантастических образов. Его великое мастерство, трагизм и неповторимый декоративный дар восхищают, удивляют и влюбляют в себя уже не одно поколение почитателей его творчества.1 - Константин Коровин. Живописец счастья«Я пишу не для себя, а для всех, кто умеет радоваться солнцу, бесконечно разнообразному миру красок, форм, кто не перестает изумляться вечно меняющейся игре света и тени», - признавался Константин Коровин.
Константин Коровин оставил ярчайший след в истории отечественного искусства не только как художник. Неподражаемый рассказчик, неистощимый комик и анекдотист, он стал автором блестящих рассказов и воспоминаний о своей жизни, друзьях, творчестве и путешествиях. О разностороннем таланте Константина Коровина мы поговорим на этой лекции2 - Оргия красок Филиппа Малявина«"Вихрь" Малявина восхитил меня, - признавался Илья Репин, - и я, как старая полковая лошадь, услыхав военный оркестр, бубны, зычные голоса крепкоскулых песенников-солдат, невольно в душе загарцевал перед этой гениальной русской картиной. Вот символ русской жизни 905 и 906 гг.!!! Вот она: бесформенная, оглушительная, звонкая как колокола и трубы оргия красок».
Удивительная, загадочная и трагическая история художника, которого Илья Репин называл «гениальным представителем нового вида искусства» - на этой лекции.3 - Выстраданный праздник Бориса КустодиеваБорису Кустодиеву повезло стать учеником самого Ильи Репина, однако он отверг каноны, по которым работал его учитель, и начал искать собственный путь. На этом пути художнику выпало немало жизненных испытаний — от неприятия его творчества публикой до тяжелой болезни.
Но даже в самые сложные времена, будучи прикованным к инвалидному креслу, он продолжал писать свои светоносные картины, полные радости и ощущения праздника.4 - Карточный домик Зинаиды СеребряковойАлександр Бенуа называл Серебрякову «одним из самых замечательных русских художников» начала ХХ века. Говоря о ней, сложно избежать восторженных эпитетов: ее картины, полные удивительной грации и неги, очаровывают, манят, завораживают…
Истории о жизни и творчестве Зинаиды Серебряковой - на этой лекции.5 - Кузьма Петров-Водкин. Не только Красный Конь«Купание красного коня» недаром считается одной из самых знаковых картин русского искусства ХХ века. Искусствоведы отмечают, что в работе над картиной художник обращался к традициям иконописи и народного творчества и анализируют её сложную символическую структуру, а зрители поражаются её удивительной энергетике, простым и четким линиям, чистым цветам.
Рассказывают, что известный своим пристрастным отношением ко всему новому в живописи Илья Репин долго молча стоял у этого полотна, а потом резюмировал: «Талантище...»
Истории про К.Петрова-Водкина – на этой лекции.6 - Небесный звон Аристарха ЛентуловаИстории о жизни и творчестве одного из самых значимых, и в то же время недооцененных российских художников ХХ века.7
- Загадки Казимира МалевичаО нём говорят, как о символе русского авангарда и как о величайшем мистификаторе. Вот уже более ста лет его творчество – в центре дискуссий, а его картины стали предметом многочисленных исследований, как научных, так и наукообразных.
Справедливости ради стоит сказать, что творчество Малевича – ещё и повод для бесконечных манипуляций, неиссякаемый источник вдохновения для доморощенных остроумцев, которые с упорством, заслуживающим лучшего применения, бесконечно пересказывают различные полуфанстастические истории, связанные с ним.
Некоторые загадки Казимира Малевича попробуем разгадать на этой лекции8
ЛЕКТОР
Кандидат философских наук, доцент МГУ им. М.В. Ломоносова, руководитель программы «Управление в арт-бизнесе» ИОН РАНХиГС, автор циклов популярных лекций об искусстве.
В разные годы работал в частных художественных галереях, интернет-проектах, на телевидении. Эксперт по вопросам арт-рынка, аукционист.
Автор книги «Занимательные истории о русских художниках» (2019) и множества статей об искусстве в массовых периодических изданиях.
АРМЕН РУБЕНОВИЧ АПРЕСЯН
В разные годы работал в частных художественных галереях, интернет-проектах, на телевидении. Эксперт по вопросам арт-рынка, аукционист.
Автор книги «Занимательные истории о русских художниках» (2019) и множества статей об искусстве в массовых периодических изданиях.
АРМЕН РУБЕНОВИЧ АПРЕСЯН
Задайте вопрос или поделитесь впечатлениями :)
Мы с удовольствием отвечаем на ваши письма